Актеры человек паук тетя мэй. Интимная жизнь тети мэй Мэй в человеке пауке

Подробности – в эксклюзивном интервью Metro

А для девочек?

Сколько их было

Предыстория

Сюжет

Злодей

Гость столицы

Актеры, вернувшие к жизни Питера Паркера и Лиз Аллен в новом марвеловском фильме «Человек-паук: Возвращение домой», рассказали Metro о том, что для них значит оказаться в мире комиксов, о процессе создания блокбастеров и о своем мировом турне

Что было более сумасшедшим – снимать этот фильм или мировое турне с ним?
Том Холланд (ТХ): Мм. Это разного рода сумасшествия. Сейчас мы видим фанатов, которые выкрикивают наши имена, которые ждут нас у входов в отели, происходит множество разных вещей, с которыми мы раньше не сталкивались, и это сумасшествие, потому что я чувствую себя фанатом самого себя. Я так же, как все, с нетерпением ждал показа фильма, поэтому чувствовал себя частью фанатского сообщества. Съемки тоже были своего рода сумасшествием: нужно было надевать костюм, быть частью гигантского производства, работать с актерами, которых я обожал в течение многих лет, встречаться с удивительными людьми и заводить новых друзей. Это все, чем мы живем последние полтора года.

Лора Хэрриер (ЛХ): Я думаю, все было сумасшедшим все время.

Вы испытывали волнение, когда встречались с актерами, поклонником которых были?
ТХ: Первые пару секунд, а потом я понимал, что они обычные люди, которые делают свою работу и знают, как получать от этого удовольствие. За то время, что я работаю в киноиндустрии, я понял, что наиболее успешными становятся те, кто делает свою работу с любовью. Я думаю, что, если вы не любите то, что делаете, вы так и останетесь незамеченным. Они большие профессионалы. Нам повезло работать с лучшей технической командой, создавать фильм, продвигать его. У всех, кто участвовал в создании фильма, была одна цель – продать билеты!

Изменило ли участие в этом проекте вашу жизнь?
ЛХ: Я думаю, этот проект научил меня быть более благодарной за то, что я получила, и позволил мне заметить, насколько я счастлива. Это был очень ценный опыт.

Вы помните, что вы почувствовали, впервые надев костюм Человека-паука, и что вы чувствуете теперь?
ТХ: Я помню, что, когда я впервые вошел в свой трейлер, чтобы подготовиться к первым съемкам, я принес листки со сценарием с собой в сумке. Для съемки первой сцены мне нужно было подняться на холм, и я увидел на его вершине огромного красного ястреба. Он будто наблюдал за нами. Это было довольно странно. И даже немного пугающе. Но в то же время я увидел в этом хороший знак. Мы подумали, что он является частью сценария. Спросили об этом, но нам ответили, что это не так и что он только что прилетел туда.

Каково вам было видеть себя в роли игрушки?
ТХ: Это было забавно, потому что я должен был одобрить эту игрушку. Сначала создатели прислали фото игрушки, чтобы я посмотрел, выглядит ли она, как я. И первые пять фигурок не были похожи на меня. Я сказал им, что у них нет ничего общего со мной. Они изменили несколько деталей, это был забавный процесс. В итоге получилась кукла, эдакая мини-версия меня. Конечно, у нее было побольше мускулов, чем у меня. Версия Человека-паука, сделанная под меня, очень стройная, что немного нечестно, но это часть фантастики.

Чему сегодняшние дети могут научиться у Человека-паука и Лиз Аллен?
TХ: Оставаться самим собой. Да, он получил в какой-то момент суперсилу, но остался Питером Паркером. В «Гражданской войне» есть сцена, когда герой говорит: «Мне бы хотелось сыграть в футбол, но я не могу, потому что я должен находиться здесь и сейчас». И это основная черта моего героя: он должен оставаться верным себе. Это звучит здорово и для меня как человека. Я тоже стараюсь оставаться Томом Холландом, когда все это сумасшествие творится вокруг меня. И думаю, это очень хороший посыл детям, что ваша истинная личность – ваша лучшая версия. Ух ты, какую фразу я только что выдал!

А для девочек?
ЛХ: Я думаю, что Лиз – хорошая ролевая модель, потому что она самая классная девушка в школе. В то же время она довольно добрая и относится ко всем одинаково. Это то, что всегда мои родители прививали мне: относиться к другим так, как вы хотели бы, чтобы относились к вам. Кроме того, она очень умна и не боится доказывать это. Это хорошо, потому что она существует в обществе, которое не позволяет девушкам полностью проявлять свои интеллектуальные способности. Но ее это не пугает, она принимает это, чтобы стать еще сильнее и интереснее.

Что нужно знать о новом фильме

Сколько их было
История франшизы. Это уже третья за 15 лет перезагрузка франшизы про Питера Паркера. Первая – с Тоби Магуайром, вторая – с Эндрю Гарфилдом, третья – с Томом Холландом, который страдает арахнофобией – боится пауков.

Предыстория
Где-то мы уже его видели. Том Холланд в образе Человека-паука дебютировал в фильме «Первый мститель: Противостояние». Правда, он покрасовался там всего 10 минут, но за это время успел похитить щит Капитана Америки.

Сюжет
О чем новый фильм. Питер возвращается домой к тете Мэй (Мариса Томей) под впечатлением от своей встречи с Мстителями. Шутка ли – теперь за ним присматривает сам Тони Старк (Роберт Дауни – младший). Питер пытается вернуться к повседневной жизни, хотя его переполняет желание стать кем-то большим, чем обычный дружелюбный сосед Человек-паук. Неожиданно в городе появляется новый злодей по прозвищу Стервятник, и все, чем так дорожит Питер, оказывается под угрозой. Настало время показать, на что он способен, и стать тем героем, которым он всегда хотел быть.

Злодей
Антагонист. Роль злодея Стервятника досталась Майклу Китону. Ранее ак­тер изображал «летающих» супер­героев Бэтмена и Бердмена.

Гость столицы
Холланд был в Москве. Актер лично представил фильм «Человек-паук: Возвращение домой» в столице. Он побывал на Красной площади, сфотографировался у Большого театра и спустился в московское метро.

Подошло время второй масштабной битвы этой весны — Кэп (простите, Капитан Америка) против Железного Человека (Тони Старка). Майские праздники предполагают легкую негу и отдых, но мы-то знаем, что такое пропустить нельзя! Почему? Отвечаем традиционно в 11 причинах. Есть СПОЙЛЕРЫ!

Мы уже посмотрели новый фильм Marvel и утверждаем: «НАДО ИДТИ». Кэп прекрасен, Тони суров, новые герои удивляют, возвращение старых радует, девушки красивые, парни накачанные, драки есть, щиты, паутины, стрелы летают во все стороны. Фильм получился не столько про Стива Роджерса, сколько про всех понемногу, но смотрим мы на это все через синий металлический шлем Капитана Америка. Фильм о дружбе, мести, страхе супергероев и опасений перед ними. Тонкая философская линия, которую режиссеры вкладывают в уста героев и антагонистов, проста: «Вместе Мстителей победить нельзя». А уж какие параллели проводить со своей жизнью и современными реалиями, решать вам.

Так что приступим к 11 причинам (хотя их гораздо-гораздо больше). Еще раз напоминаем:

СПОЙЛЕРЫ!

P. S. Сначала мы хотели объединить всех новых героев в одну большую причину, но потом поняли, что они слишком разные и знаковые, чтобы всех грести под одну гребенку. Поэтому с них и начнем.

1. Чёрная Пантера

О появлении Черной пантеры нам намекнули, когда показали в «Эре Альтрона» Улисса Клэя. Ну, и объявленная линейка Marvel подтвердила личный фильм супергероя. Осталось его ввести в уже существующую Вселенную. Мы-то с вами знаем, что Чедвик Боузман — он и есть Пантера, но личное появление актера на экране нас порадовало!

Marvel пошли по стопам DC и представили нам героя сначала в его человеческом обличmt. Так вот? Т’Чалла — очень крут сам по себе. Настоящий такой африканский принц — гордый, независимый, крутой нрав, упрямство, жажда мести.

Мало того, что у него и сам отец (реверанс Джону Кахи) ого-го, он чем-то напомнил Фореста Уитакера из «Последнего короля Шотландии». Ну? и факт, приводящий в ступор — Чедвику будет в этом году 40 лет! (Видимо, он пьет кровь тех же младенцев, что и Джаред Лето).

В общем, за будущее Ваканды можем не беспокоится — оно в надежных руках. И коготках (ох, какие там коготки!).

2. Человек-Паук

Бедный Паучишка — досталось ему в последнее время нехило: ужасный перезапуск с Эндрю Гарфилдом, перекупка прав на использование героя, один из самых ожидаемых результатов кастинга. В итоге — Том Холланд, известный нам по «Невозможному» Хуана Антонио Байоны. Спорить, кто получился у Тома лучше — Питер Паркер или Человек-Паук, можно долго.

​

Питер — неуклюжий, но яро всем интересующийся парнишка, еще очень юный, но мечтающий изменить мир. Паучок — болтающий без устали, дерзкий и упрямый (в хорошем смысле этого слова). Его не так-то легко сломить.

Наблюдать за этим все лучше в оригинале, так как дубляж совершенно неподходящий. Мы дружно надеемся, что новый перезапуск франшизы будет удачным. Герой в надежных руках Marvel (и Железного Человека).

3. Тётушка Мэй

Раз мы начали говорить про Паучка, никак не можем обойти стороной тётю Мэй. Или, как сейчас её называют в интернетах, тётя Мэй Баттон — за постоянное омоложение актрис, исполняющих эту роль.

В «Противостоянии» и будущих фильмах о Человеке-Пауке героиню сыграет Мариса Томей. И это бомба! С такой тётушкой Мэй можно горы сворачивать! Ну, и нам совершенно понятно, почему Тони Старк пока не расстанется с Питером Паркером — между ним и тётей Мэй такая химия. ;)

4. Злодей

Земо из Заковии в исполнении Даниэля Брюля получился таким закулисным злодеем. Многие уже успели обвинить его в тусклости, а создателей в недостаточности его раскрытия.

Но злодей в «Противостоянии» и не нужен — он лишь катализатор, который разжег обуревавшие внутри команды страсти. Собственно, он говорит об этом сам: Мстители слишком сильны, чтобы победить их извне, а, значит, надо действовать изнутри. К тому же Земо можно и нужно аплодировать за осуществление всего плана в одиночку. И не забывайте, что он-то сверхспособностями не обладает! А посмотри — сделал то, что было ни под силу ни богам (ох, Локи, мы скучаем по тебе), ни инопланетянам, ни сверхразуму. Именно за это ему твердая пятерка.

P. S. Спасибо Земо, теперь мы знаем: в случае чего — езжай в Улан-Батор.

5. Сцены боев

Наличие двух режиссеров явно пошло на пользу фильму — иначе сцены противостояний с таким количеством главных героев было бы не удержать в одних руках. По 6 противников с каждой стороны, уменьшающиеся и вырастающие герои (вы поняли, о ком мы;)), летающие и орудующие телепатией.

И всех надо показать в равной степени и во всех их возможностях. Кстати, большое спасибо еще за то, что драки ставились с учетом личных способностей каждого героя. То есть каждый на своем месте, каждому достался противник «по силам и способностям», каждый смог в полной мере раскрыться. Скрежет когтей об металл, свист летящей паутины, вздохи Скарлетт Йоханссон (вот зачем надо смотреть в оригинале).

6. Химия между Вижном и Вандой

Для любителей комиксов романтическая история между двумя персонажами не является тайной. Что ждет нас в киновселенной, мы не знаем, но авторы явно сделали задел для развития их отношений. Когда Ванда становится объектом ненависти людей, именно Вижну приходится охранять её в штаб-квартире Мстителей. Он даже готовит для нее (как мы догадываемся, совершенно ужасный), суп (нет, не борщ, но тоже красный). В общем, искры так и летают, несмотря на то, что ребята по разные стороны баррикад. Прямо Ромео и Джульетта. Только Борщ и Ванда.

7. Баки разговаривает по-румынски

Не могли не сказать об этом отдельно. Еще одна причина смотреть в оригинале. Для тех, кто #АрмияБаки. Получается что-то головокружительное. Ну, и вообще, Бухарест такой восточно-европейский, с «Путинкой» в кадре. Тянет Мстителей в этот край нашей планеты (то Заковия, то Румыния сейчас).

8. Идея «Супергерои против людей»

Второй фильм на тему попытки ограничивать деятельность супергероев. Про первый даже вспоминать не хочется. Да и в «Первом мстителе: Противостояние» идея раскрыта более адекватно и понятно. И пусть многие (в том числе и среди нашей редакции) такую идею считают абсурдной, логика пострадавшей стороны понятна и проста. К тому же, марвеловские герои старательно избегают темы богов (даже Тора в фильме нет).

В итоге, получается, что спасать надо не людей, а своих друзей. Потому что дружба — это главное!

9. Музыка

С музыкой у Marvel проблем в общем-то никогда не было, вот и в этом фильме они не подкачали. Все вовремя, под настроение, не перебивает сюжет, а, наоборот, дополняет его. Ну, и прислушайтесь к песне на титрах — мало того, что она клевая, так еще и с намеком;)

10. Юмор

Что отличает эту вселенную от мрачного Готэма и Метрополиса — с шутками у ребят все хорошо. Одно «Холодное сердце» чего стоит. Добрые и милые не только шутки, но и действия ребят (как в сцене поцелуя — ВОТ ТУТ СПОЙЛЕРИТЬ НЕ БУДЕМ, просто смотрите).

А, ну и в ответе за юморную часть непременно команда Сокол — Кэп и Соколиный глаз с Человеком-муравьем.

11. А в чем подвох?

Я-то всеми фибрами души за Кэпа (тут я всегда пою «О, капитан, мой капитан»). Но в конце фильма понять Тони тоже можно. Конфликт, который начался как попытка ограничения супергероев, благодаря стараниям Земо вылился в личную ненависть. Что и почему — главный секрет фильма и ну просто БОМБИЧЕСКАЯ НОВОСТЬ! Так что смотрите во все глаза — может, и с первых кадров догадаетесь;)

Но вот есть варианты, что все дело в Стэне Ли…

…или пончиках…

И маленький совет: ждите окончания титров, там еще и вторая сцена есть;)

Мэй Рейли Паркер

Тётушка Мэй

И его другие работы, но читаю регулярно, а это явно неспроста. Творчество Миллара, особенно в последние годы, напоминает фастфуд: вроде и знаешь, что не полезно, но так порой хочется. Попробовал – здорово, а как доел – подташнивает. Впрочем, речь пойдет не столько о Милларе, сколько о тете Мэй. Представляете, оказывается, праведная старушка, вырастившая Питера Паркера и всегда являвшаяся в комиксах образцом порядочности, высокой морали и духовности, по молодости была той еще… Черт, вылетело слово из головы.

В 2003 году издательство Marvel решило попробовать свои силы на новой территории. Компания захотела проверить, не вернулся ли интерес к любовным комиксам. В конце 40-х годов XX века они били все рекорды популярности, никаким супергероям такие тиражи даже не снились. Как это часто бывает, мода на Young Romance и аналогичные серии быстро прошла, девушки словно забыли про рисованные истории. Однако в Marvel решили, что попытка – не пытка, и дали свет «экспериментальному» комиксу Trouble . Сочинять сюжет позвали Марка Миллара. Выбор более чем странный. Человека, обожающего провоцировать читателя декалитрами крови, усадили сочинять женский роман. Ну-ну…

Что получилось в итоге? Комикс Trouble рассказывает о том, как познакомились тетя Мэй и дядя Бен, честные, благородные люди, воспитавшие Питера Паркера. Правда, в этом комиксе им лет по семнадцать и они похотливы, как кролики. Мэй переспала с Беном на первом же свидании, а потом наставила ему рога с его другом Ричардом. В комиксе есть феноменально пошлая страница, на которой полуобнаженная девушка держит в руке запечатанный презерватив и говорит своему любовнику культовую фразу: «Face it, tiger, you just hit the jackpot» («Признай, хулиган, тебе только что выпал джекпот». Если запамятовали, именно эти слова Мэри Джейн, впервые встретившись с Питером Паркером.

Как бы я не любил бродить по закоулкам вселенной Marvel в поисках забытых необычных историй, Trouble – перебор даже для меня. Чтобы вас окончательно добить, скажу только, что тетя Мэй залетела (ей, видите ли, гадалка сказала, что никто никогда не назовет ее мамой, и девушка решила забить на контрацепцию), а дядя Бен оказался стерилен. Был большой конфуз, и слезы-страдания-заламывания-рук, а, в конце концов, юная мать отдала ребенка своей подруге. Мальчика, кстати, назвали Питером.

К счастью, серия Trouble была разгромлена критиками и оказалась коммерческой неудачей. Дамы проигнорировали комиксы с фотообложками в духе любовных романов. Все постарались забыть троллинг Миллара, как страшный сон. Но осадочек-то остался… Тетя Мэй, как ты могла!